这位音乐家值得崇拜

　　刘欢老师逝世已10天有余，各种媒体关于对他的追捧和热议浪潮汹涌，并没有丝毫退却的意思。我基于对他的仰慕之情，脑海中也激发出文思泉涌，不吐不快，欲罢不能。
　　随着网络的普及，娱乐综艺资讯随之而迸发，追星成为了不少人较为常见的现象。追星，是用来形容粉丝对明星的崇拜行为。追星有利有弊，合理的追星，可以促使青少年向着理想的方向前进，以明星为榜样，朝着目标努力。
　　上世纪八十年代末、九十年代之后的日子里，我是走向中学美育教育后，伴着刘欢的歌声成长发展起来的。那时弟弟妹妹分别在南昌县、新建县剧团担任演奏和演唱工作，母亲虽然是中学语文老师，也是音乐爱好者，读南昌师范学校时就是有名的“文艺青年”，每年的教师元旦迎新晚会都有她的节目。当时我虽然担任中学美术教学工作，但与音乐老师同在一个办公室，均属于音美教研组，耳濡目染，我也成了半个音乐迷。刘欢自然成了我心目中最崇拜的歌星。每当休息和闲暇或者心情舒畅时，都会哼唱几句刘欢的歌曲。我记得同办公室的音乐老师就是听见我哼唱刘欢的《弯弯的月亮》、《好汉歌》等歌曲才恍然见识了我的音乐天赋，他们夸奖我音准、旋律和节奏感强，有刘欢的味道。我对她们给予的谬赞激动不已，心想这大概是自己遗传了母亲的音乐素养吧。
　　我之所以特别崇拜和仰慕刘欢老师，一是他独特的演唱风格和文化修养，二是他崇高的思想品质和人格魅力。缅怀他的成名之路，他把自己的一生献给了流行音乐和音乐教育， 他是全国人民普遍喜爱和崇敬的巨星和唱将。
　　刘欢逝世后，官方媒体与机构在公开报道与讣告中，以"著名音乐家""全国家喻户晓的音乐家"等称谓对其一生贡献作出了评价。 中国音乐家协会：发文悼念，称其为"知名音乐家"，并提及他曾任该协会第六届理事、流行音乐学会副主席。 人民日报：悼念报道中将称呼从过去的"歌手"升格为"著名音乐家"。 央视新闻：报道中同样使用"著名音乐家"称谓。 对外经济贸易大学发布讣告，称其为"全国家喻户晓的音乐家"、退休教师。 这一称谓的广泛使用，源于刘欢在音乐教育、创作、演唱等多维度的长期积累和贡献。
　　刘欢生前外界给他的重磅称号，主要集中在以下方向：骨灰级流行音乐大师 、 流行音乐教父。这是媒体与大众最常赋予他的称号，源于他的歌，刻进了中国人的集体记忆： 从《少年壮志不言愁》《心中的太阳》，到《好汉歌》《弯弯的月亮》《从头再来》，刘欢的声音横跨几十年，几乎每个时代都有他的代表作。 2008年北京奥运会《我和你》，2010年亚运会《亚洲雄风》，他多次代表中国站上世界级舞台。 他的歌不只是好听，更与社会变迁紧密相连——《从头再来》对应下岗潮，《我和你》对应2008年的中国，记录的是普通人的真实处境。
　　但他本人对这些头衔始终淡泊，更愿称自己为"喜欢音乐、有能力做音乐的人"。大学教师，对外经济贸易大学副教授。1991年起主讲《西方音乐史》30余年，是学校美育经典课程，课堂常年座无虚席。学生回忆他的课300名额超700人抢。没有座位就站着听完讲课。 刘欢用不追逐流量、只经营作品的方式，证明了修养与知识结构能让作品拥有超越时代的生命力。自称"唱歌是副业，教师才是主业"。 音乐先锋：国内最早用电脑MIDI编曲的一批人，中西音乐融合的先驱，《北京人在纽约》配乐就是典型。
　　他还为对外经济贸易大学校歌《UIBE之歌》作曲。刘欢学贯中西，师德高尚，毕生致力于音乐事业，为高校音乐教育发展起到了领头羊的作用，是一位德艺双馨的音乐家。
　　刘欢的人格魅力体现在：1、自律与品格：一生守着一位妻子卢璐，几乎没有绯闻；2009年确诊股骨头坏死、2010年换髋关节，康复后站着讲完2个半小时课。 公益与扶持新人：2019年捐资2000万设立原创音乐公益金，持续扶持30岁以下原创音乐人。 正如有人所说，刘欢的歌声与这个国家同频共振，流露的是男人的豪迈大气，也是一个民族的精气神。
　　2、淡泊、真诚、不追逐流量 自称"三无音乐人"：无签约公司、无社交账号、无粉丝团，极少接商演。商演与对外经贸大学授课时间冲突时，优先守住课堂，绝不随意调课，教书是他的底线。 接歌宁缺毋滥：不合适的影视主题曲直接婉拒，原则上一年只挑1–2首优质作品，不为酬劳批量接歌。 拒绝低档次、不合规演出：夜总会、商业宴会等，出场费再高也不接；合作方若提议偷税漏税，直接回绝。 不爱应酬造势：不扎堆跑颁奖典礼、社交饭局，刻意维持曝光热度。 在浮躁的演艺圈"出淤泥而不染"。 3、当老师时不带光环，上课无讲义、全板书，腿伤术后全程站立授课，无助理，独自往返。 遗愿丧事从简，讣告仅几行字，小柯、那英、老狼等纷纷悼念。 4、 刘欢让中国人又爱又敬，是因为他既是几代人的"时代歌者"，又是学贯中西的高校教师，更是一个自律、有担当的公众人物。 他提醒追梦年轻人：先安顿好生活，再追逐热爱，理想不该押上全部。 私下不爱应酬，闲暇钻研音响、下厨做饭，与妻子低调守护家庭，不愿借家人博热度。舞台光芒易得，繁华之中守住本心，才是他"学者型"最真实的注脚。
　　刘欢的唱功与艺术地位 非音乐科班出身，全凭兴趣与天赋自学成才走上音乐道路，早期接触相声、京剧、评书，后受肖邦《蝴蝶练习曲》震撼正式热爱音乐。 以学院派实力演绎流行歌曲，将美声、古典作曲逻辑与大众审美融合，是"以学院派实力唱流行最成功的典范"。才华：全面而深厚的音乐造诣 集作词、作曲、编曲、制作、演唱、音乐教育于一身，是中国内地最早一批用电脑作曲、编曲的音乐人之一。 音域远超普通男声，能融合通俗、民族、美声，演唱兼具抒情与爆发力。 《好汉歌》粗犷豪迈、（吸收民间歌谣、戏曲老生行腔），《弯弯的月亮》柔和绵长，《我和你》干净空灵，《凤凰于飞》婉转古典。他的歌不是炫技，而是用声音诠释作品的叙事与立意，咬字、气息、情感表达一体到位。 演唱底色来自传统戏曲老生唱腔——沉稳、端方，不带轻浮。 唱功返璞归真：不追逐花哨技巧，用最朴素的发声唱不平凡的歌，让大众更易接受。
　　2023年退休，他本人曾说"教师才是我真正的职业，唱歌是课外活动"。 值得注意的是，刘欢对这些称号的态度一贯清醒： "人家愿意那么说就说，我从来不能拿这个东西当事儿"， 自称"业余歌手"。因从未在专业院校学过一天音乐，全凭自学。 主张"把音乐看得高一点，把自己看得低一点"，永远仰视音乐的崇高。 然而，刘欢去世后，央媒统一改称其为"音乐家"，一词之变，分量不同凡响，是一位值得尊重和崇拜的歌星。